Blog

Framing dalam video merupakan proses pemilihan dan pengaturan posisi kamera untuk memotong dan menentukan apa yang ditunjukkan dan dikemas dalam bidikan. Ini memainkan peran penting dalam memberikan makna dan memengaruhi bagaimana penonton memahami adegan dan mengambil arti dari apa yang mereka lihat.

Beberapa hal yang perlu diperhatikan dalam framing antara lain:

1. Komposisi: Bagaimana elemen visual dalam adegan disusun dan ditempatkan dalam bidikan.
2. Ukuran dan Proporsi: Ukuran objek dan subjek dalam bidikan dan bagaimana mereka memengaruhi perasaan dan makna.
3. Lead Room & Head Room: Ruang yang ditinggalkan pada arah gerak objek atau subjek dalam bidikan.
4. Shot Size: Ukuran bidikan dalam close-up, medium shot, atau wide shot.
5. Shot Angle: Sudut bidikan dari atas, bawah, samping, atau diagonal.

Penggunaan yang cermat dari framing dapat membantu menyampaikan emosi, menciptakan tensi, menunjukkan hubungan antar karakter, dan membantu mengarahkan perhatian penonton. Oleh karena itu, framing merupakan elemen penting dalam pembuatan video dan harus dipahami dan diterapkan dengan benar.

Framing juga memainkan peran penting dalam menentukan suasana dan mood dalam sebuah adegan. Misalnya, bidikan dari atas dapat menunjukkan kekuasaan atau dominasi, sementara bidikan dari bawah dapat menunjukkan kelemahan atau keterasingan.

Selain itu, framing juga memengaruhi bagaimana penonton memahami hubungan antar karakter dalam sebuah adegan. Misalnya, jika karakter A dan B berdiri berdampingan dalam bidikan, ini menunjukkan bahwa mereka memiliki hubungan yang saling terkait. Namun, jika karakter A dan B berdiri berjauhan dalam bidikan, ini menunjukkan mereka memiliki hubungan yang tidak erat.

Tentu saja, framing juga memiliki keterbatasan teknis dan harus diterapkan dengan hati-hati agar tidak menghalangi pemahaman penonton. Misalnya, jika sudut bidikan terlalu ekstrim, ini dapat menyulitkan penonton untuk memahami adegan.

Framing merupakan elemen penting dalam pembuatan video dan harus dipahami dan diterapkan dengan benar untuk mencapai hasil yang diinginkan. Namun, harus diterapkan dengan hati-hati dan dalam konteks yang tepat untuk memastikan pemahaman penonton tidak terhalangi.

Perlu diketahui, framing juga dapat berubah seiring dengan perkembangan cerita dan mood. Misalnya, jika adegan mulai memasuki momen yang menegangkan, bidikan dapat berpindah dari medium shot ke close-up untuk meningkatkan intensitas dan memberikan pengalaman yang lebih intens bagi penonton.

Selain itu, framing juga dapat berkolaborasi dengan pemilihan shot dan pergerakan kamera untuk menciptakan efek visual yang kuat dan memengaruhi bagaimana penonton memahami cerita. Misalnya, pergerakan kamera yang lambat dan framing yang tepat dapat menciptakan suasana yang tenang dan menenangkan, sementara pergerakan kamera yang cepat dan framing yang tidak teratur dapat menciptakan suasana yang membingungkan atau membuat penonton merasa tidak nyaman.

Akhirnya, memahami dan menerapkan framing dengan benar membutuhkan latihan dan pengalaman. Teruslah berlatih dan memperhatikan framing dalam video lain untuk memahami bagaimana ini diterapkan dan berkembang seiring waktu.
Berikut adalah beberapa tips dan trik untuk menguasai framing dalam produksi video:

1. Pahami elemen-elemen dasar dari framing: Belajarlah tentang elemen-elemen dasar dari framing, seperti shot size, shot angle, dan shot distance, untuk memahami bagaimana memengaruhi suasana dan mood dalam sebuah adegan.
2. Gunakan teori golden ratio: Teori golden ratio dapat membantu menentukan bagaimana memposisikan elemen-elemen dalam bidikan untuk mencapai komposisi yang estetis dan memikat.
3. Terapkan konsep rule of thirds: Konsep rule of thirds dapat membantu memposisikan elemen-elemen dalam bidikan untuk mencapai komposisi yang harmonis dan menarik.
4. Latih framing dengan kamera: Latihlah membuat bidikan dengan kamera untuk memahami bagaimana mengaplikasikan teori dan konsep dalam praktek.
5. Analisis video lain: Analisislah video lain dan perhatikan bagaimana framing digunakan untuk memengaruhi suasana dan mood.
6. Sesuaikan dengan cerita: Sesuaikan framing dengan cerita dan mood yang ingin dicapai untuk memastikan hasil yang konsisten dan memikat.
7. Jangan takut untuk bereksperimen: Jangan takut untuk bereksperimen dan mencoba hal-hal baru dalam framing untuk menemukan apa yang bekerja dan tidak bekerja bagi Anda.

Ingatlah bahwa menguasai framing membutuhkan latihan dan pengalaman. Teruslah berlatih dan memerhatikan video lain untuk memahami bagaimana framing diterapkan dan berkembang.